Debo confesar que tenía mis reparos antes de ver “(upa!”) una pandemia argentina”, la película de Tamae Garateguy, Santiago Giralt y Camila Toker, que tuvo su premiere mundial en la competencia argentina del BAFICI. Y hasta me resistía un poco a verla. Claro que aun así, la vi.

En manos de un director menos talentoso, Los visionadores habría sido apenas un ejercicio nostálgico sobre un período del cine argentino y sus modos de representación de temáticas urticantes. Pero es Néstor Frenkel quien la dirige y gracias a él, Los innovadores, actualmente en la competencia argentina del BAFICI, no es nada de todo lo anterior.

“Desde la primera vez que fui al Carnaval de Gualeguaychú me interesó mucho hacer un trabajo documental sobre la masculinidad puesta al servicio de este espectáculo. La mayoría de los bailarines del carnaval son heterosexuales, que una vez al año, se maquillan, se ponen trajes con plumas y se llenan el cuerpo de purpurina. Algunos con sus cuerpos más cubiertos y otros con el cuerpo completamente expuesto al juego del deseo”, señala Marco Berger acerca de El país del Carnaval, su octava película, esta vez co-guionada con Martín Farina, y actualmente en la competencia argentina del BAFICI.

No importa ser creyente, ateo o agnóstico para sentirse movilizado por la premisa de Corpus Christi. Porque la película no es tanto acerca de Dios y la fe, sino más bien acerca del profundo deseo por encontrarle algún sentido al mundo.

Dirigida por Juan Baldana (Raúl, la democracia desde adentro) y con guión de Alejandro Kretschel, Sintientes encuentra uno de sus dos grandes méritos en su fotografía de la naturaleza en la que habita el pequeño pueblo de San Francisco, ubicado en plena selva jujeña.

Dirigida por Pablo Agüero, Akelarre fue completamente filmada en el País Vasco y cuenta con un extenso elenco local y con la participación especial del argentino Daniel Fanego, tuvo su premiere en San Sebastián, fue seleccionada en Cannes y tiene sendas nominaciones a los premios Goya. La película se estrenó en CineAr y también en cines. Además, está disponible en Netflix.

¿Qué se puede decir de esta gran película de Federico Fellini que todavía no se haya dicho? ¿Que ganó el Oscar a Mejor Película Extranjera? Ya se sabe. ¿Que también fue elegida por el Círculo de Críticos de Nueva York como Mejor Película Extranjera? Ya se sabe. ¿Qué, quizás, sea su obra maestra? Ya se sabe. ¿Que, en mi opinión, está en el Top 5 de la filmografía de este gran maestro? Bueno, eso todavía no lo había dicho antes.

Con una mirada marcadamente poética, Cerro quemado se centra en Micaela Chauque, una reconocida folklorista y quenista. También en su madre, Cornelia Yurquina, y en su abuela, Felipa Zerpa. Lo que las convoca a todas es su encuentro en lo alto del cerro, donde vive en completa soledad la más anciana del clan familiar.

í, ya sé, Marilyn Monroe junto a Jane Russel juntas no es ninguna novedad para nadie. Pero, ¿Quién no quiere volver a verlas bailar y cantar al ritmo de Two Little Girls from Arkansas? No se olviden que fue uno de los grandes éxitos de Los caballeros las prefieren rubias (1953) . Y pronto voy a subir otras canciones de la película. Es que me agarró nostalgia.

Vi Hellraiser por primera vez en su estreno en 1987, y salí despavorido. Para ese momento, era una película fuerte, con mucho gore y aún más violencia. El diseño visual me impacto desde el primer plano y despues, el de sonido me dejó mudo. En fin, me encantó. Los invito a conocer una serie de muy atractivas ilustraciones hechas por artistas independientes en la sección FAN ART. Todos son geniales.